Золотая хохлома, кобальтовая гжель и дымчатые цветы Жостова — рассказываем, почему народная роспись завораживает не меньше, чем высокая живопись, и как отличить оригинал от подделки.
Что такое русская народная роспись
Художественная роспись — один из древнейших видов декоративно-прикладного искусства, а еще ее можно считать поистине народным промыслом. В отличие от картин, гобеленов и фресок расписную тарелку или кувшин легко представить в любом доме. Расписные изделия из дерева или глины в большинстве случаев создавались, чтобы служить в быту, и при этом сам символический смысл узора или рисунка был часто не менее важен, чем эстетическая составляющая.
История возникновения и культурное значение
Прикладная художественная роспись возникла намного раньше живописи — из желания украсить пространство вокруг себя. Основы русской традиционной росписи, как утверждают многие исследователи, были заложены еще на ранних этапах становления славянских племен. Однако в том виде, в котором мы знаем хохлому, гжель и прочие техники, традиции росписи начали складываться в XVIII–XIX веках, а настоящий расцвет интереса к городецким шкатулкам и жостовским подносам произошел в 50-х годах XX века.
Основные техники и материалы
Виды русских народных росписей
Видов росписи в России огромное множество — живописных (тех, где есть сюжет и замысловатый орнамент) насчитывается около 30 видов, графических (с более простым узором) — около 20. Расскажем про самые известные и узнаваемые из них — наверняка в серванте вашей бабушки найдется хоть одна хохломская игрушка или сине-белая гжельская масленка.
Хохлома — название села в Нижегородской губернии, куда свозили на продажу деревянные изделия из окрестных деревень, а родиной промысла считается поселок Ковернино. В наше время крупнейшее производство находится в городе Семенов. Здесь можно понаблюдать за процессом создания знаменитого черно-золотого узора и попробовать себя в роли живописца во время экскурсии по фабрике «Хохломская роспись».
Хохлома славится старинной техникой обработки при очень высоких температурах. Не каждый цвет способен выдержать такую, зато оловянный фон, на котором расцветают алые ягоды или пестрый хвост жар-птицы, после сушки кажется золотым, хотя золото в росписи не используется. Деревянное изделие сначала грунтуют, затем пропитывают олифой, сушат и покрывают оловянным порошком, а после делают роспись и снова закаливают в печи. Благодаря этому ложки, кувшины, тарелки словно наливаются золотым сиянием.
Гжель — сине-белое кобальтовое чудо
Гжель снова стремительно входит в моду — яркий сине-белый узор берут за основу дизайнеры одежды и интерьеров. В подмосковном селе Гжель и в близлежащих поселках Речицы, Жирово, Турыгино, так же как в фирменных магазинах в других городах, можно купить не только традиционную посуду с кобальтовым рисунком, но даже фарфоровые стаканы для кофе с собой, елочные игрушки в виде советских конфет и многое другое.
Село Гжель известно своим промыслом еще с середины XIV века. Глина в этих местах с древних времен славилась как высококачественный материал для посуды, а в царские времена ею снабжали Аптекарский приказ Кремля. Уже в XVIII гжельские мастера поставляли в Москву посуду, изразцы и детские игрушки. К началу XX века эта техника росписи была почти забыта, а возродилась только в 1950-х годах XX века, переосмысленная и дополненная советскими мастерами. С XIX века для росписи используется кобальтовая краска, которая дает до 30 разных оттенков синего цвета — от густо-синего до прозрачно-голубого.
Сейчас гжель можно купить не только на фабрике — это популярный туристический сувенир, и фирменные магазины открываются даже при торговых центрах. Зато если вы приедете на родину отечественного фарфора, в село Гжель, то сможете увидеть производство своими глазами, посмотреть на коллекцию старинного фарфора, а еще поучаствовать в мастер-классах по росписи под руководством художника.
В отличие от гжели или хохломы городецкая роспись богата на сюжеты: на деревянных сундуках, шкатулках, игрушках изображают застолья и танцы, катание на санях и конные баталии. При всей детальности и кропотливости рисунка художники работают без предварительного наброска, что требует немалого мастерства. За работой мастеров можно понаблюдать на родине этого вида росписи, в Городце Нижегородской области. Город и сам напоминает замысловатую шкатулку — он знаменит не только расписными изделиями, но и традиционными разноцветными домами, украшенными резными наличниками.
Мезенская роспись — древние символы и орнаменты
Мезенская, или палащельская, — один из самых древних видов художественной росписи. Первые найденные ее образцы датируются XIX веком, но исследователи допускают, что она уходит корнями во времена становления народов севера. И действительно, можно найти сходство узоров на изделиях мезенских мастеров с наскальными рисунками, найденными в Заонежье на территории Карелии. Простые геометрические узоры, выполненные в строгой красно-черной гамме, напоминают пиктограммы, а сюжеты отсылают к древнейшим символам: лошадь как знак солнца, птица — душа предка. На изделиях мезенских мастеров можно встретить и языческие символы — наследие финно-угорских племен.
Оба названия роспись получила в честь села Палащелье на севере Архангельской области, которое стоит у реки Мезень. Мезенская посуда и предметы утвари остаются уделом ремесленников и небольших производств — тем ценнее будет небольшой сувенир из Архангельской области, купленный не на большой фабрике, а в маленькой мастерской.
Жостово — роспись металлических подносов
Подмосковное село Жостово стало вотчиной расписных металлических подносов в 1825 году, когда крестьянин Осип Вишняков открыл здесь мастерскую и начал делать подносы под самовары с ярким запоминающимся рисунком. Секрет техники заключался в том, что в краску он добавлял металлическую пудру, а иногда даже сусальное золото, благодаря чему крупные ягоды и сочные листья узора начинали сиять и переливаться. Еще один секрет жостовских подносов заключался в технике нанесения краски — твердыми мазками с помощью мягкой кисти, за счет чего кажется, будто рисунок подернут дымкой. Впоследствии в Жостове выросла целая фабрика, где сейчас можно посетить музей и расписать собственный поднос.
Пожалуй, самый изящный из традиционных видов живописи — это палехские лаковые миниатюры. В России всего четыре центра лаковой живописи: в Мстёре, Федоскине, Холуе и в, собственно, Палехе Ивановской области.
Палехские миниатюристы — прямые наследники иконописной традиции. Уже в XVII веке Палех был известен на всю страну тонкостью прорисовки деталей иконописных сюжетов и яркими, сияющими цветами. В 1920-х годах мастера перенесли свою технику на шкатулки и разного рода декоративные мелочи, изображая пейзажи и сюжеты из русских народных сказок. Тонко прорисованные детали и четкие плавные линии на черном фоне и сейчас смотрятся очень современно — как на традиционных крохотных шкатулках, так и на елочных игрушках, украшениях и даже картхолдерах.
Четверть населения города Палеха составляют живописцы — часть занимается созданием лаковых миниатюр, часть возрождает древнее искусство создания икон. Но уютный зеленый город с малоэтажной застройкой заслуживает внимания сам по себе — посетить Палех означает перенестись во времени и прикоснуться к истории страны.
Как отличить оригинал от подделки
Гжель, жостово или хохлома — это не просто узнаваемое сочетание цветов и декоративных элементов. От мастеров требуется соблюдение старинных техник, и практически каждое изделие, даже на крупных предприятиях, расписывается вручную. Поэтому подлинные изделия не могут стоит очень дешево — ручной труд требует опыта и времени. Вот еще несколько ключевых признаков, по которым можно отличить оригинальное изделие от подделки:
- На подлинных изделиях почти всегда стоит подпись художника или клеймо предприятия (например, на оборотной стороне жостовского подноса всегда можно найти штамп фабрики и инициалы мастера).
- Ручная роспись предполагает, что узор всегда немного отличается — даже на похожих предметах. В подделках же часто используются трафареты или принты: узор просто повторяется, без живых мазков или мелких нюансов. Те, у кого наметан глаз, могут также заметить художественные особенности, характерные для определенного вида росписи. Например, в гжельской росписи видны градации цвета и мягкие, «дымчатые» переходы.
- Подлинные изделия делают из дерева, фарфора или металла высокого качества. Хохломская игрушка из пластика — это точно подделка.
- Самый верный способ купить оригинальное изделие — это посетить магазин при фабрике или музее или сертифицированную точку продажи. У крупных фабрик, например «Хохломской росписи» в городе Семенове, есть интернет-магазины.
Фото: Karovka, Anna Markina, Elena Odareeva, Tatiana_Panova, Sergey Bezgodov, UrazBy_60, IgorGolovniov, Villi-Vonki, PhotoJuli86, Alena Zharava — Shutterstock/FOTODOM.
