На зимних каникулах у многих появилась возможность побывать в усадьбе в гостях у графа — точнее, у графа Ивана Остермана. Праздничная суматоха подготовки к балу XVIII века, меню, музыка, антураж… Такой незабываемый опыт получили участники тематической экскурсии во Всероссийском музее декоративного искусства. Однако это не единственный повод туда заглянуть, уверены в редакции RUSSPASS Журнала.
Московская городская усадьба, где сегодня размещается музей, имеет богатую историю. В XVII веке здесь находилось загородное имение бояр Стрешневых. В XVIII–XIX веках поместье превращается в московскую резиденцию богатых вельмож с немецкой фамилией Остерман. В середине XIX века имение было продано в казну, и здесь разместилась Московская Духовная семинария. После 1917 года здание перешло в распоряжение новых государственных учреждений. В начале 1980-х дом графа Остермана был передан Музею декоративного искусства.
При создании музея одним из главных направлений коллекции был выбран «русский стиль». Постоянная экспозиция делится на несколько тем. В разделе «Декоративно-прикладное искусство России ХVIII–XIX веков» можно увидеть предметы эпохи Петра Первого: старинные сундуки, стулья петровской эпохи, чернильные приборы XVIII века, латунные подсвечники, кружки-кубки Демидовских заводов. Можно здесь увидеть и более поздние артефакты, например, в начале XIX века при правлении Александра I в моде была мебель из красного дерева, каминные часы из бронзы с позолотой.
В разделе «Русский стиль. От историзма к модерну» можно увидеть мебель и предметы интерьера, характерные для второй половины XIX века, когда стало модным искать вдохновение в корнях. В начале XX века на мировом художественном рынке появляется мода на русский стиль. Изделия русских мастеров получили не одну медаль на Всемирной художественно-промышленной выставке 1900 года в Париже.
В разделе «Традиционное искусство России» можно познакомиться с произведениями народного декоративного искусства — тут и поволжская «корабельная» резьба, и домовые росписи Русского Севера, и городецкие прялки, и многое другое.
Сегодня музей активно взаимодействует с современными художниками и мастерами народных художественных промыслов. Здесь регулярно проводятся выставки, которые знакомят с работами художников и дизайнеров, представителями различных художественных мастерских, народных промыслов и студий дизайна.
Куда сходить зимой
Сон в зимнюю ночь (до 15 февраля 2026)
Выставка-приключение объединила две темы — Волшебный лес и Дом. На тропинках Волшебного леса встречаются мифические персонажи. Тропинки леса ведут к Дому. Пространство Волшебного леса и Дома создают работы ведущих авторов современного искусства.

Музейная коллекция представлена на выставке уникальными произведениями авторского декоративного искусства и дизайна с 1950 до 2000-х годов. В разделе выставки, посвященном детству, посетители увидят редкие модели игрушек.
Всего на выставке представлено более 120 произведений. Здесь можно полюбоваться на сказочных героев и лесных зверей, посидеть на скамеечке рядом с хозяином леса Медведем, примерить наряд Настеньки из сказки «Морозко» и полюбоваться собой в мозаичном зеркале.
От ткани до космоса. Авангардистки дизайна (до 29 марта 2026)
Экспозиция рассказывает об участии женщин в развитии русского стиля рубежа XIX–XX веков и состоит из шести тематических разделов: национально-романтический стиль, авангардАвангард — экспериментальное художественное направление, зародившееся в начале XX века в Европе. Стремится к ра...Читать полностью, неоклассицизм, оттепель, эпоха перемен, технический и космический дизайн. В каждом разделе представлена отдельная эпоха, ее стиль и атмосфера.
Работы художниц Елены Поленовой, Натальи Давыдовой, Ольги Розановой, Варвары Степановой, Людмилы Маяковской, Веры Мухиной и многих других производят яркое впечатление на зрителя. Елена Поленова — сестра художника Василия Поленова, — в начале ХХ века возглавляла мастерскую в Абрамцево. По ее рисункам выпускали различные предметы мебели в русском стиле — шкафы, полки, лавки, столы, табуретки. Художница Любовь Попова в контексте нового направления авангарда 1920-30-х годов в текстиле, костюме и графике создавала яркие, ритмичные, геометрические структуры, подходящие для массового фабричного производства.

В послевоенные годы дух эпохи особенно ярко проявился в работах скульптора, художника, модельера, графического дизайнера и педагога — Веры Мухиной. В своих дизайнерских экспериментах со стеклом, фарфором и тканями Мухина отражала духовную силу и энергию строителя советского государства. В поздний советский период космические образы вдохновляли модельера Татьяну Осмеркину. В Доме моделей она создавала футуристические костюмы, смешивала джерси с кожей, кружево с сукном, черную шерсть с атласом. Ее работы сочетали авангард, фольклор и традиции русского костюма.
Школа мастерства: авангард и традиция (до 8 февраля 2026)
Здесь представлены произведения художественной обработки дерева, металла, керамики, камня и стекла. Особое внимание заслуживает реконструированный сервиз с росписью по мотивам Родченко. Экспонаты выставки наглядно демонстрируют связь современного искусства с культурным наследием. Выставка посвящается 200-летию учебного заведения, известного в настоящее время как художественно-промышленный университет им. С. Строганова.

В создании художественной школы принимали участие выдающиеся художники своего времени — Виктор Васнецов, Михаил Врубель, Елена Поленова, Константин Коровин и другие. Современная Строгановка соединяет ремесленную культуру, авторское искусство современные дизайнерские практики, способствует развитию творческих индустрий.
Канцлер Российской империи (до 1 февраля 2026)
Выставка приурочена к 300-летию графа Ивана Остермана, владельца усадьбы в XVIII веке. Выйдя в отставку после государевой службы, граф поселился в этом доме, где устраивал балы и светские приемы. На выставке представлены кафтан из парадной мужской одежды второй половины XVIII в., золотое и серебряное кружево, ткани, женские и мужские украшения, коллекция российского императорского фарфора второй половины XVIII в., редкие печатные издания и альбомы, иллюстрирующие эпоху.
Фото: Aleksei Golovanov — Shutterstock/FOTODOM; Всероссийский музей декоративного искусства.


Уникальное угощение придумал шеф-повар Данил Суслов

Маршрут составлен Георгием Жадобиным, лауреатом конкурса «Покажи Москву!» 2026 года

Маршрут составлен Евгенией Широковой, лауреатом конкурса «Покажи Москву!» 2026 года

Гид по блюдам народов РФ, которые можно найти, не выезжая за пределы столицы

От «Русского валенка» до бронзовых павлинов

Маршрут составлен Мариной Самариной, лауреатом конкурса «Покажи Москву!» 2026 года

Маршрут составлен Светланой Михайловой, лауреатом конкурса «Покажи Москву!» 2026 года

Маршруты, программа, как стать участником

Посмотреть шедевры ХХ века, попеть в караоке или потанцевать под электронику

Остановиться у Троице-Сергиевой лавры, отправиться в Калугу к Циолковскому или гулять во Владимире до заката

Путешествия на один день или выходные









