«Меня бросили в воду искусства». Интервью с Франциско Инфанте

В Третьяковской галерее открыта захватывающая выставка-ретроспектива работ художника Франциско Инфанте «Метафоры бесконечности». RUSSPASS Журнал пообщался с мастером о его творчестве и новой экспозиции, которую можно посетить до 13 апреля 2025 года в Новой Третьяковке на Крымском Валу.

— Какие у вас любимые места в Москве? Что вы посоветуете туристу обязательно посмотреть в Москве?

Для меня Москва — это не адреса и не конкретные места. Это просто часть моего существования, моих переживаний. И я бы не хотел жить в каком-то другом городе. Москва — столица, и этого достаточно. Именно здесь пересекаются все линии культурных событий, которые так или иначе проникают в Россию. Это для меня важнее всего. Я даже в Петербурге не могу жить: только в Москве. Привычка. Я родился, конечно, «в глуши, в Саратове», но уже в два года я жил в Москве.

— Есть ли какие-то вещи из вашего прошлого, к которым вы обращаетесь в процессе творчества?

Есть. Знаете, это прослюнявленный цветной карандаш, которым как-то заштрихована небольшая плашка, — он почему-то точнее передавал цвет. Рисовал и я, и ребята вокруг, девочки тоже слюнявили. Вот такое воспоминание, странное. Эта красота цвета, с которой еще надо поработать, чтобы она получилась, — она всю жизнь со мной. Но карандаши были другие тогда. Из чего сейчас делают цветные карандаши? Они же не рисуют.

— Ваша экспозиция раскрывает вас не только как художника, но и как физика, как исследователя, ученого…

Может быть, так кажется… Меня в школе выпустили без экзаменов только потому, что я успевал по художественным дисциплинам. Видимо, учителя договорились: «Ну зачем мы будем парню портить жизнь?». Понимаете, когда человек любит то, что делает, у него появляются возможности не бог весть откуда — и почему, непонятно. И не объяснить того, что ему надо сделать. Если я занимаюсь геометрией в искусстве, я должен не то что чертежником быть. Но чтобы метафоры и вещи, которые я хочу сделать, были вразумительными.

— Как же вы создаете кинетические объекты, у них ведь тоже свои правила существования?

Это все рождается сразу в сознании, такая совокупная целостность, а потом реализуешь и все. Очень просто, на самом деле, стоит только захотеть.

— Вы выбрали направление своего творчества — или оно выбрало вас?

Мама моя выбрала. Она взяла меня за ручку, отвела в художественную школу, видя, что я рисую дома. Все время у меня в руках что-то было: клюшки делал, клетки для птиц, все время что-то делал. Мама отвела меня зимой, среди года — и меня приняли. Там я научился рисовать предметный мир, это у меня получалось неплохо.

— Какой была ваша первая кинетическая работа, что вас вдохновило?

В школе у меня появилось представление о том, что мир бесконечен. Я стал обращать внимание на эти свои чувства и пытался их воплотить доступным мне образом. Ни культуры, ни знаний не было, все так… Знаете, как человека, не умеющего плавать, бросишь в воду — он начинает барахтаться. Кто-то может выплыть тут же, а кто-то и не выплывет, по-разному бывает. Вот и меня бросили в воду искусства, я не знал, что это такое. Барахтался, тонул: уверенности не было, что я все правильно делаю.

— Есть ли художники, которые на вас повлияли — косвенно или напрямую?

Нет. У меня странная судьба в этом отношении. Я все время исходил из каких-то внутренних побуждений. По крайней мере это гарантировало какую-то самостоятельность. Но очень трудно все давалось.

— Как вы себя ощущаете в экспозиции «Метафор бесконечности»?

Как зритель. Дело в том, что у «Метафоры» уже автономное существование — она уже принадлежит всем. Если она состоялась, конечно, и если все готовы принять ее как свою собственную. Если она соответствует каким-то чувствам, переживаниям людей — видно по реакции. Подходят, говорят: «Спасибо большое». Я очень рад этому обстоятельству. Я оцениваю только с точки зрения, получилось или нет: это какое-то другое качество отношения к своим работам.

Билет на выставку можно купить на RUSSPASS. Эксклюзивно для пользователей RUSSPASS после покупки билета будет доступна уникальная запись беседы с автором работ, где от первого лица можно узнать больше о начале его творческого пути, становлении и источниках вдохновения. Кроме того, RUSSPASS подготовил специальный маршрут: арт-прогулку по мотивам творчества Франциско Инфанте. До встречи в Новой Третьяковке!

Фото: пресс-служба Государственной Третьяковской галереи