АКИ рекомендует: топ-5 галерей современного искусства

В 2006 году галерею основали арт-дилеры Емельян Захаров и Дмитрий Ханкин. Сегодня здесь представлено более 40 художников и творческих объединений. Например, группа AES+F, основанная в 1987 году, которая исследует ценности, пороки и конфликты современной культуры. Их работы на стыке фотографии и цифровых технологий становились участниками фестивалей и биенналеБиеннале — мероприятие, проходящее раз в два года.Читать полностью современного искусства по всему миру.

Галерея работает с известными художниками, такими как Александр Бродский, Владимир Дубосарский, Александр Виноградов, Recycle Group, Мария Сафронова и другие.

До 1 октября 2023 в галерее можно увидеть работы японской художницы Юмико Оно: графические, тканевые и скульптурные объекты, с помощью которых она изучает утопии прошлого. А летом здесь проходила первая в России масштабная выставка современного африканского искусства — более 300 работ и 47 африканских художников.

Сегодня галерея «Триумф», организованная как гибридная институция, занимается также исследовательской и просветительской деятельностью, поддерживает молодое искусство в рамках проекта Launchpad, а ежесезонный проект «Метод» представляет двойные выставки художников, которые используют схожую технику и изобразительные приемы. Кроме того, галерея выступает площадкой, которая связывает художников с институциями высокого уровня, организует масштабные проекты в других музеях и институциях в России и за рубежом, а также регулярно сотрудничает с ними.

Адрес: ул. Ильинка, д. 3/8, стр. 5
Время работы: 11:00 — 20:00

Сегодня арт-галереи Москвы — это комплексные институции в культурном ландшафте мегаполиса, в которых образовательно-просветительские программы соседствуют с возможностями активного участия зрителей в художественном процессе. Агентство креативных индустрий отобрало пять галерей, достойных внимания.

Галерея Ovcharenko

Старейшая галерея Москвы была основана в 1990 году финансистом и предпринимателем Владимиром Овчаренко, до 2018 года она называлась «Риджина». В 1990-е галерея «Риджина» не ограничивала себя жесткими стилистическими рамками и работала не только с известными художниками, но и с новыми художественными силами. Галерея представляла Россию на ярмарках Art Basel и Frieze.

Первый в России онлайн-аукцион совриска Vladey — еще один проект Владимира Овчаренко — появился в 2013 году. Три года спустя у аукциона появилось собственное офлайн-пространство Vladey Space. Сегодня посмотреть выставки под кураторством галереи можно в пространствах Vladey Space и галереи Ovcharenko на «Винзаводе» и Vladey на Неглинной улице.

В собрание галереи вошли фотоработы Джека Пирсона, живопись Даниэля Рихтера, работы художницы Роуз Вайли и Павла Пепперштейна. До 20 октября 2023 можно увидеть работы Виктора Алимпиева, например, видеоработу Piazza 2018 года и новую графическую серию.

VLADEY
Адрес: ул. Неглинная, д. 14, стр. 1а, вход 4
Время работы: 11:00 — 22:00 каждый день
Стоимость входного билета: 300 ₽

VLADEY Space и галерея Ovcharenko
Адрес: 4-й Сыромятнический переулок, д. 1/8, стр. 9
Время работы: 11:00 — 20:00 каждый день, кроме субботы

Галерея «Триумф»

Галерея Ruarts

Фото: OVCHARENKO, Галерея «Триумф», Ruarts Gallery, pop/off/art gallery, Askeri Gallery

Самая молодая галерея из списка основана в 2016 году коллекционером и галеристом Полиной Аскери. За эти годы галерея воплотила уже множество выставочных и благотворительных проектов в России и зарубежом. Askeri не только реализует предметы искусства, но и помогает художникам выстраивать их карьерный путь.

С галереей сотрудничают известные современные художники и молодые перспективные авторы, работающие в области актуального и традиционного искусства. Среди них художник из Южной Кореи Кван Йонг Чан, чьи работы находятся в коллекциях Фонда Рокфеллера, Музея Виктории и Альберта, Национальной галереи Австралии и других. Галерея представляет также французского художника Ромена Фроке, испанца Хуана Мигеля Паласиоса, немца Питера Опхайма и многих других.

Выставки проводятся не только в самой галерее, но и в российских и зарубежных музеях. Например, в прошлом году был совместный проект с ММОМА «Объединения» — на персональной выставке Кван Йонг Чана два этажа музея были заняты его бумажными арт-объектами и инсталляциями.

Адрес: ул. Поварская, д. 31/29
Время работы: пн. — пт.: 10:00 — 19:00 (посещение по предварительной договоренности)

Галерея Askeri

Галерея pop/off/art, основанная искусствоведом Сергеем Поповым в 2004 году — одна из ведущих галерей современного искусства на территории СНГ, представляющая российских и зарубежных художников. Входит в топ-5 российских галерей по версии Forbes и в топ-500 галерей мира по версии Blouin Artinfo). Галерея фокусируется на авторах постсоветского пространства, Восточной и Центральной Европы.

Здесь представлены работы самых разных авторов: как классиков вроде нонконформиста и одного из самых дорогих художников России Эрика Булатова, так и сегодняшних знаменитостей и восходящих звезд. Работы многих художников галереи включены в музейные собрания, в том числе и в мире.

Помимо помощи в формировании коллекции, галерея также консультирует в сфере арт-рынка и инвестиций в современное искусство. В 2022 году pop/off/art объявила о сотрудничестве с галереей Anna Nova (Санкт-Петербург) — это стало первым партнерством такого формата в российском мире искусства. Они проводили кросс-выставки, а также расширили линейку художников.

Особенность галереи — кураторская работа, часто куратором становится сам основатель галереи Сергей Попов, но привлекаются к работе и внешние кураторы. С художниками галерея старается взаимодействовать по-особенному — например, на выставке Анны Афониной узнаваемый живописный язык художницы был усилен новыми способами работы с пространством. Оно было залито светом разных оттенков, который наряду с яркими аэрозольными красками на холстах, стал еще одним инструментом, скрывающим от зрителя истинную природу того или иного существа, изображенного на ее работах.

На выставке Владимира Потапова, которая продлится до 15 октября 2023 года отправная точка высказывания выразилась в смелом художественном жесте — в решении «разрушить» стены галереи с целью обнажить историческую архитектуру, избавиться от удобных большинству нейтральных конструкций и дать голос «Белой серии» художника.

С 2011 года pop/off/art располагается в Центре современного искусства «Винзавод», а с 2015 года занимает одну из его самых больших площадок, которую спроектировал архитектор Александр Бродский.

Адрес: 4-й Сыромятнический пер., д. 1, стр. 6 («Винзавод»)
Время работы: вт. — вс.: 12:00 — 20:00

Галерея pop/off/art

Галерея была создана в 2004 году коллекционером и меценатом Марианной Сардаровой, входит в структуру одноименного фонда Ruarts. Пространство галереи — одно из самых больших в Москве, более 800 кв. м. Ruarts находится в «музейном квартале» рядом с Остоженкой. Сегодня галерея представляет работы российских и зарубежных художников, работающих в разных техниках: живопись, графика, фото, видео, скульптура и инсталляции.

Среди художников, работающих с галереей, есть как уже признанные мастера — номинанты и лауреаты премий современного искусства, чьи работы находятся в музейных собраниях, — так и молодые перспективные художники. В том числе галерея Ruarts регулярно сотрудничает с художниками «уличной волны», такими как Алексей Лука, Миша Бурый, Дмитрий Аске и другими.

Ruarts впервые привезла в Москву и звезд мировой величины. Среди них работы американского фотохудожника Спенсера Туника и сюрреалистичные фотографии японки Кимико Йошида с кляксами Роршаха поверх женских портретов.

Галерея регулярно участвует в Московской международной биеннале современного искусства, Международной биеннале уличного искусства «Артмоссфера», Московской фотобиеннале, ярмарках Cosmoscow, Blazar и особое внимание уделяет сотрудничеству с региональными галереями и музеями, реализуя совместные проекты.

Адрес: 1-й Зачатьевский пер., д. 10
Время работы: вт. — вс.: 12:00 — 20:00