Мемы, авангард и ковры: на какие выставки сходить в сентябре

Владимир Маяковский, «Окна РОСТА», ленинградский авангард 1980-х и мемы — где между всем этим связь? За ответом нужно идти на выставку в центр «Зотов», где кураторы собрали явления разных эпох в одну экспозицию. Она поделена на несколько разделов. Здесь есть часть про Маяковского — поэт глазами современников в шаржах и портретах, в записках зрителей его выступлений (кто-то написал его в Тифлисе «вы же пьяны, и стихи ваши плохи»).

Отдельный стенд — Маяковский-миф: после смерти поэта с подачи Лили Брик (она написала Сталину) Маяковский превратился мифического персонажа Советского Союза, а позже — именно в мем. Ведь изначально понятие «мем» ввел биолог Ричард Докинз еще в 1970-е — по его определению, единица культурной информации сродни гену. Советские мемы есть на выставке — это сатирические плакаты, воспевающие коммунизм и призывающие граждан к работе. На выставке есть и работы авангардистов из «Клуба друзей Маяковского» — художника Тимура Новикова и других.

Для посетителей придумали аттракцион, который пользуется популярностью. На большом столе разложены трафареты, валики, штампы с изображениями из плакатов или стихами Маяковского — здесь можно создать свою открытку в стиле «Окон РОСТА» и забрать с собой.

Даты: до 20 ноября; вт-вс 11—22ч
Адрес: ул. Ходынская, д. 2, стр. 1
Билеты: 450 ₽

После центра «Зотов» впору заехать на выставку в Галерею искусств стран Европы и Америки ГМИИ имени Пушкина. Здесь к 130-летию со дня рождения Варвары Степановой, жены и единомышленницы Александра Родченко, собрали выставку ее работ и работ ее подруг. Советский авангард 1910–1930-х годов здесь представлен видением женщин той эпохи. Супрематические картины, футуристические эскизы к фильму «Аэлита», костюмы к пьесе «Смерть Тарелкина», ткани, афиши, книги и фотографии — все это создавали художницы новой страны.

Творчество подруг называют лабораторией русского авангарда. Варвара Степанова, Ольга Розанова, Александра Экстер и многие другие экспериментировали с формой в живописи, с орнаментами тканей, с одеждой и прочим дизайном. На выставке можно увидеть и платья, созданные Верой Мухиной и Надеждой Ламановой. Со страниц советских журналов, над оформлением и статьями для которых работали художницы, опять же смотрит Владимир Маяковский. На стенах — цитаты из дневника Варвары Степановой. На выставку стоит идти, чтобы погрузиться в атмосферу экспериментального и смелого искусства 1920-х годов.

Даты: до 20 октября; вт-ср 11—20ч; чт-пт 11—21ч; сб-вс 10—20ч
Адрес: ул. Волхонка, д. 14, стр. 6
Билеты: 750 ₽ (выставка + экспозиция)

Плетением ковров занимались еще в Древнем Египте много веков назад. В советское время коврами стали украшать не только полы, но и стены. Через них транслировалось идеалы нового государства: достижения промышленности и сельского хозяйства, полеты в космос, спорт и многое другое. На выставке можно увидеть парадные и подарочные ковры, прославляющие быт и работу людей всех республик — физкультурный парад казахской республики или нефтедобычу Азербайджана, освоение Сибири или туркменский конный пробег.

Целая летопись эпохи строительства столицы 1960-х представлена на ковре «Москва строится». Художник Павел Сташков, специалист мастерской ковроткачества Института ковровой промышленности, изобразил Кремль, Большой театр, памятник Гагарину, строительные краны и автомобили Новой Москвы.

Даты: до 13 октября; вт, ср, пт, вс 10—18ч; чт 10—21ч; сб 12—21ч
Адрес: Музей декоративно-прикладного искусства, ул. Делегатская, д. 3
Билеты: 400 ₽

Как умело использовать русский стиль в современном дизайне, можно посмотреть на выставке Московского музея дизайна и проекта «Трын*Трава». Многообразие культур разных народов, проживающих в России, отразилось в работах художников. Какой он — современный русский стиль? Это сферический комод «Полнолуние» в стиле лемех (покрытие из деревянных дощечек, как у маковок церкви в Кижах), или зеркало в рамке из гребней-чесал, или зеркало в стеклянном наличнике.

В экспозиции девять разделов, в которых предметы быта связаны, например, с мифологией — здесь есть головные уборы Кощея и Бабы-Яги «укокошники». На выставке можно найти причудливые предметы в стиле старины, например скамейку в виде конька — «Хитрый пони, крадущийся за сеном». Есть текстильное панно в виде обкусанной луны, где в центре вязью фраза «Будь как будет», или керамические медведи Андрея Бартенева, или веточки шиповника, словно живые, но сделанные из стекла. Сюда можно идти за вдохновением, которое художники в свою очередь черпали из русских сказок, славянской мифологии и старинных предметов быта.

Даты: до 4 ноября; вс, вт, ср 10—18ч; чт, пт, сб 10—21ч
Адрес: ул. Крымский Вал, д. 10
Билеты: 400 ₽