В Третьяковской галерее открылась выставка, приуроченная к юбилею Николая Рериха, в МуАр — к 150-летию архитектора Алексея Щусева, а в Пушкинском музее покажут испанскую живопись из коллекции Эрмитажа. О главных выставках осени — в материале RUSSPASS Журнала.
«Николай Рерих» в Третьяковке
К 150-летию со дня рождения художника Рериха Третьяковка подготовила масштабную выставку, где влиятельный мыслитель и неподражаемый автор раскрывается с разных сторон. Более 100 произведений Рериха разделены по трем залам: русский период, азиатский период и театр. В первой части можно увидеть картины, написанные в России, когда художник интересовался историей Древней Руси, проводил многочисленные раскопки в разных губерниях и путешествовал с женой по местам, связанным с важнейшими историческими событиями в нашей стране. Здесь посетители увидят выпускную работу Рериха в Академии художеств «Гонец. „Восста род на род“», которую сразу же после выставки приобрел в свою коллекцию Павел Третьяков. Также в зале представлены картины «Пантелеймон-целитель», «Сокровище ангелов», иконостас для церкви Казанской Божией Матери в Перми и эскизы росписей и мозаик церквей.
Вторая часть оформлена в виде круга — сансары: здесь работы, созданные в период странствий по Азии. Рерих написал тогда тысячи картин, вдохновленный величественными горами. Среди них известная серия работ «Майтрейя», посвященная бодхисаттве, грядущему учителю человечества. Третья часть выставки посвящена работе Рериха в театре: здесь можно увидеть эскизы к нашумевшему в Париже балету «Весна священная» — для него художник не только создал зарисовки Древней Руси, но еще и написал либретто. Также специально для выставки по эскизам художника восстановили задник к балетному эпизоду «Половецкие пляски» из оперы «Князь Игорь» — размер полотна 10 на 23 метра. Помимо этого, посетители увидят восемь панно «Богатырского фриза», созданного для столовой дома промышленника Филадельфа Бажанова в Петербурге.
Даты: 10 октября 2023 — 10 марта 2024
Адрес: Крымский Вал, д. 10
Режим работы: вс., вт., ср.: 10:00 — 18:00; чт., пт., сб.: 10:00 — 21:00
«Алексей Щусев. 150» в МуАр
Музей архитектуры в этом году масштабной выставкой отмечает юбилей своего создателя — архитектора Алексея Щусева. Здесь представлено около 200 его проектов, созданных почти за полвека. Посетители увидят 600 предметов, среди которых графические листы, фотографии, письма, личные вещи, а также макеты и модели. В Анфиладе музея представлены проекты вокзалов, театров и других светских зданий, созданных Щусевым, а в Аптекарском приказе — храмовое зодчество.
На экспозиции можно проследить, как со временем менялось творчество архитектора. Посетители увидят ученические работы Щусева в Академии художеств, один из главных проектов его периода неорусского стиля — Казанский вокзал в Москве, примеры сталинского ампира вроде Института Маркса-Энгельса-Ленина в Тбилиси или конструктивизма (гостиница «Интурист» в Батуми). Железнодорожным проектам посвящен целый зал: здесь можно увидеть проекты вокзалов, депо, водонапорных зданий, хозяйственных построек. Особое внимание уделено и двум крупным проектам — гостинице «Москва» и Государственному театру оперы и балета им. Алишера Навои в Ташкенте.
Даты: 4 октября 2023 — 21 января 2024
Адрес: ул. Воздвиженка, д. 5/25
Режим работы: вт., чт.: 13:00 — 21:00; ср., пт. — вс.: 11:00 — 20:00
Испанская живопись в Пушкинском музее
Два крупнейших музея Москвы и Петербурга снова делают совместную выставку. После «Салонов Дидро», которую провели летом Эрмитаж и ГМИИ имени Пушкина, посетители увидят испанскую живопись. Из Петербурга приедет коллекция, которая формировалась еще при Александре I, когда император приобретал картины испанской школы из собраний падчерицы Наполеона I Гортензии Богарне, испанского государственного деятеля Мануэля Годоя и других коллекционеров. Покажут и московскую коллекцию, которая формировалась на сто лет позже — после создания Музея изящных искусств сюда перевезли картины из Румянцевского музея, Шуваловского дворца-музея, а некоторые как раз из Эрмитажа. Именно поэтому некоторые парные картины в начале ХХ века были разделены. На выставке они воссоединятся: например, «Мальчик с собакой» Бартоломео Эстебана Мурильо приедет к «Девочке с корзиной фруктов», а «Натюрморт с поставцом» Антонио Переды-и-Сальгадо — к «Натюрморту с часами». Москвичи увидят и произведения других художников барокко, например, «Апостол Иаков старший» Хусепе де Риберы. Также на выставке покажут работы Эль Греко, Франсиско де Сурбарана, Игнасио Сулоага и других испанских живописцев разных эпох.
Даты: 8 ноября 2023 — 4 февраля 2024
Адрес: главное здание ГМИИ им. А. С. Пушкина (ул. Волхонка, д. 12)
Режим работы: вт. — ср.: 11:00 — 20:00; чт. —пт.: 11:00 — 21:00, сб. — вс.: 10:00 — 20:00
Сателлитная выставка в галерее искусства стран Европы и Америки XIX–ХХ веков
В то время как в главном здании будут показывать испанцев, в соседней Галерее искусства стран Европы и Америки XIX–ХХ веков пройдет сателлитная выставка, посвященная испанской теме в русской культуре. Бой быков и испанский танец, Дон Кихот и Кармен — эти типичные образы запечатлели русские художники, ездившие в Испанию. Например, Александр Головин был там несколько раз — на выставке можно увидеть детально проработанные эскизы костюмов для балета Фокина на музыку Глинки «Арагонская хота». Побывала там и Наталия Гончарова — здесь будет представлена ее «Испанская танцовщица». Также на выставке можно будет увидеть работы Валентина Серова, Романа Клейна, Павла Челищева и других художников.
Даты: 14 ноября 2023 — 4 февраля 2024
Адрес: ул. Волхонка, д. 14
Режим работы: вт. — ср.: 11:00 — 20:00; чт. — пт.: 11:00 — 21:00; сб. — вс.: 10:00 — 20:00
«Автор неизвестен. Коснуться главного» в Музее русского импрессионизма
Как имя художника влияет на восприятие зрителя? Специалисты Музея русского импрессионизма собрали из 30 государственных и шести частных коллекций произведения, авторство которых не установлено. Зрителям предлагают разобраться в разных элементах живописи и графики: работы авторов конца XIX — начала ХХ веков разделены на семь разделов. Посетители будут исследовать свет и цвет, линию и пятно, композицию, форму, фактуру, звук и движение.
На экспозиции будут и картины, авторство которых удалось установить в последние 60 лет. Например, работы Василия Кандинского, Роберта Фалька, Алексея Явленского и других известных художников. Часть картин дополнят тактильными макетами для незрячих и слабовидящих посетителей.
Даты: 12 октября 2023 — 21 января 2024
Адрес: Ленинградский пр., д. 15, стр. 11
Режим работы: пн., вт., пт., сб., вс.: 11:00 — 20:00; ср., чт.: 12:00 — 21:00
«Патрик и Виктор Демаршелье» в галерее Люмьер
Фотографии мэтров фэшн-съемки, отца и сына Демаршелье, можно будет увидеть в галерее Люмьер до начала марта. Французский фотограф Патрик Демаршелье уже стал классиком — объектив его камеры был направлен на таких звезд, как Синди Кроуфорд, Кейт Мосс, Леонардо Ди Каприо, Анджелина Джоли. Он был первым иностранным фотографом, которого допустили делать портреты принцессы Дианы и других членов британской королевской семьи.
В молодости фотограф-самоучка отправился из пригорода Парижа в Нью-Йорк и попытался там зарабатывать, а позднее стал сотрудничать с лучшими журналами мира — Vogue, Harper’s Bazaar, Rolling Stone и Elle. Главной чертой его работ называют «эстетику случайного кадра» — он устанавливал непринужденный контакт с моделью и выбирал момент, когда человек не позирует, а ведет себя естественно.
Его работы уже много раз показывали в Москве, несколько выставок проходило в МАММ. В этот раз его фотографии будут соседствовать с работами сына, который пошел по тем же стопам. Виктор помогал отцу во многих проектах для крупнейших модных домов. Однако, в отличие от отца, Виктор больше проявлял интерес к предметной съемке: например, на выставке можно рассмотреть его фотографии сладостей из серии Artificial colors. Здесь он исследует формы и искусственные цвета конфет, которые на его снимках становятся огромными скульптурными композициями.
Даты: 23 сентября 2023 — 3 марта 2024
Адрес: ул. Большая Полянка, д. 61, стр. 1
Режим работы: вт. — вс.: 11:00 — 20:00
«Процесс. Франц Кафка и искусство ХХ века». Еврейский музей и центр толерантности
На выставке не найти иллюстраций к романам австрийского писателя. Произведения великого абсурдиста здесь стали поводом для размышления об искусстве ХХ века. Кафка писал об одиночестве, противопоставлении человека и системы, о невозможности противостоять катастрофам — мировым и личным.
Выставка делится на несколько маршрутов. В «Превращении» — трансформаторы привычного мира, немецкие экспрессионисты: Эгон Шиле, Георг Гросс, Макс Пештейн. Здесь нет насекомого, в которого превратился герой новеллы — все работы подобраны по «кафкианскому духу». Второй маршрут, «Процесс», приведет в контору, в какой работал герой романа и сам писатель. Здесь висят работы концептуалистов: Ильи Кабакова, Виктора Пивоварова, Дмитрия Пригова, Джозефа Кошута. Есть пространство, отсылающее к роману «Замок», и зал, посвященный последнему роману «Америка». Всего на выставке собрано более 100 произведений из разных музеев (Эрмитаж, ГМИИ, Третьяковка, Русский музей и другие) и частных коллекций.
Даты: 11 октября 2023 — 14 января 2024
Адрес: ул. Образцова, д. 11, стр. 1а
Режим работы: вс. — чт.: 12:00 — 22:00; пт.: 10:00 — 15:00
«Дорожное кино» в ММОМА
На выставке представлены работы из разных проектов молодого художника Ивана Чемакина. В своем творчестве он исследует феномен окраин — сам Чемакин живет в деревне в Ленинградской области. Свои работы он создает из рваных билбордов, упаковок из-под продуктов и других использованных предметов. Этим его творчество похоже на arte povera («бедное искусство») — течение, объединившее итальянских художников 1960–1970 годов. Они выступали против капитализма и «красивого искусства», используя в своих работах окружавший их мусор — обрывки газет, листья табака, тряпки. На выставке инсталляции разных лет объединены с объектами, созданными специально для «Дорожного кино». Экспозиция выстроена как смонтированное по кадрам кино, хронология творческого пути «художника-визионера». Кстати, работы Чемакина уже хранятся в частных коллекциях по всему миру — в Англии, США, Испании, Австрии.
Даты: 3 октября — 19 ноября
Адрес: Гоголевский бул., д. 10/1
Режим работы: вт. — вс.: 12:00 — 21:00
«От иконы к авангарду» в Новой Третьяковке
В честь своего столетия Пермская художественная галерея привезла в столицу множество шедевров. Москвичи, не бывавшие еще в уральском городе, увидят около 80 работ из коллекции одного из лучших и крупнейших региональных музеев. Здесь иконы XVII века соседствуют с полотнами Кузьмы Петрова-Водкина и Александра Дейнеки. Привезли и уникальную коллекцию деревянной скульптуры — Христа и ангелов. Большая часть выставки посвящена живописи: работы футуристов Василия Каменского, Давида Бурлюка и Виктора Пальмова. Представлены здесь также Роберт Фальк и Александр Родченко, Петр Келин и Сергей Кольцов. Можно увидеть и работы художниц — Любови Поповой, Елены Бебутовой, Надежды Бом-Григорьевой и Магдалины Вериго.
Даты: 27 сентября 2023 — 25 февраля 2024
Адрес: Крымский Вал, д. 10
Режим работы: вс., вт., ср.: 10:00 — 18:00; чт., пт., сб.: 10:00 — 21:00
«Век спорта. К 100-летию московского спорта» в Новой Третьяковке
Выставка, «заряженная энергией и оптимизмом», состоит из 150 произведений, которые приехали со всей страны — живопись, скульптуру, графику собирали из Русского музея, Мурманского и Ярославского художественных музеев, Курской и Астраханской картинных галерей и других мест. Дизайнеры экспозиции Эрик Белоусов и Мария Корнилова вдохновлялись спортивной архитектурой 1920–30-х годов — стены оформили в белый, красный и серый. Выставка охватывает период с 1920-х до 1980-х годов и разделена на девять частей. Среди них есть раздел, посвященный физкультурным парадам на Красной площади, а также разделы, рассказывающие о разных видах спорта. Здесь можно увидеть картины Юрия Пименова «Футбол», Александра Дейнеки «Эстафета», Георгия Нисского «Водный праздник». Эти художники и сами занимались спортом — Пименов играл в футбол, Нисский увлекался яхтингом, а Дейнека — боксом и греко-римской борьбой.
Даты: 14 сентября 2023 — 14 января 2024
Адрес: Крымский Вал, д. 10
Режим работы: вс., вт., ср.: 10:00 — 18:00, чт., пт., сб.: 10:00 — 21:00
«Гештальт» в Ruarts
На персональной выставке художника Вовы Nootk можно увидеть десять работ, которые он создал за последние два года (хотя эскизы к ним он рисовал в разное время). В его стиле прослеживаются отсылки к граффити-культуре конца 1990-х, а также к иллюстрации и мультипликации. Картины своим черным контуром и цветной заливкой напоминают комиксы. Сюжеты часто автобиографичны. Есть и работы, вдохновленные поездкой по Азии: Fool Moon, Beach Party, Sur_F и другие.
Даты: 6 октября — 12 ноября
Адрес: Трубниковский пер., д. 6
Режим работы: вт — вс.: 11:00 — 20:00
